Soitan kitaraa ja yritän opettaa itselleni pianoa. Mitkä asteikon nuotit muodostavat näppäimistön sointu? Onko tälle yhteinen sääntö?
Soitan kitaraa ja yritän opettaa itselleni pianoa. Mitkä asteikon nuotit muodostavat näppäimistön sointu? Onko tälle yhteinen sääntö?
Kaikki haluamasi avaimet. Sointu vain kahdessa nuotissa, joita soitetaan samanaikaisesti, vaikka tyypillisesti käytetään kolmea tai useampaa. Useimmat yhdistelmät kuulostavat tietysti huonosti (ainakin tietyn huonon arvon osalta, kaikki on subjektiivista), joten kysymys on pikemminkin määriteltävä mihin sointuun tarkoitat.
Säännöt, jotka muodostavat mukavan kuulostuksen soinnut ovat monimutkaisia , mutta sillä on samat säännöt kuin kitaroilla, mutta instrumenttien välisen eron takia et yleensä tekisi nuotteja samassa järjestyksessä, tai ainakin sinulla olisi sävelet toistettavia korkeammalla ja matalampi.
Joten C-duuri kitaralla olisi esimerkiksi "ECEGCE", kun taas pianolla vain "CEG". Nämä ovat molemmat C-pääkursseja, vaikka kitaran soinnulle voidaan nimetä monimutkaisia nimijärjestelmiä, koska niillä on erityisen matala E.
Pianot ovat sekä helpompia että vaikeampia kuin kitarat. Ei ole barre-sointuja, joita voit vain liikkua ylös ja alas. Toisaalta voit siirtää jokaista sointua ylös ja alas vain pienillä muutoksilla käden pitämisessä, joita tarvitaan, koska mustat näppäimet eivät ole säännöllisiä.
Joten sointuja on vähemmän opittavaa, sinun ei tarvitse oppia G-duuria erikseen C-duurista, mutta sinun on opittava siirtämään soinnut, mikä tulee käytännön mukana, minulle kerrotaan. :-)
Avaa piano, jotta näet jouset. Ne on asetettu aivan kuin kitaran fretit.
Ystäväni oppi pianoa soittamaan tällä tavalla pianoa. Hän tutki kieliä näppäimistön sijaan. Hän ei tiennyt mitään musiikkiteoriasta - edes nimiä "major" ja "minor" - mutta huomasi, että tietynlainen sointu (jota kutsumme "majoriksi") näytti aina tietyllä tavalla: vasara, ohita kolme, seuraava vasara, ohita kaksi, seuraava vasara. Toinen tyyppi (jota kutsumme "pieneksi") oli ylösalaisin: vasara, ohita kaksi, vasara, ohita 3, vasara.
Ensimmäinen, kolmas ja viides. Esimerkki:
C-duuri: C D E F G A B C
C-duuri-kolmikko: C E G
Länsimaisen musiikin yleisimmät soinnut ovat tertian soinnut. Tämä tarkoittaa, että ne on rakennettu kolmanneksiksi taustalla olevasta mittakaavasta. Ota C-asteikko:
CDEFGAB
Siirry nyt C-kirjaimella aloittaen ylöspäin kolmasosina (ohita muistiinpano joka kerta)
CEGB
Tämä antaa sinulle "C-duuri 7." soinnut. Miksi sitä kutsutaan 7. soinnuksi? Koska se sisältää asteikon seitsemännen nuotin:
C D E F G A B 1 2 3 4 5 6 7 ^
Miksi sitä kutsutaan Major-soinnuksi? Koska 3. (E) ja 7. (B) ovat molemmat päävälit.
Valitse toinen tila (tai asteikko) ja saat toisen sointu. Triadit ovat 3 nuotin sointuja, rakennettu samalla tavalla (kolmansina juuresta). Asteikko, jossa on molli kolmasosa (Eb on molli kolmanneksen yläpuolella C), on molli sointu *. Tässä muutama lisätietoa sointuteoriasta:
http://fi.wikipedia.org/wiki/Chord_(music)#Secundal.2C_tertian.2C_and_quartal_chords
* Se voi olla vähentynyt sointu, mutta oletan, että tässä diatoninen harmonia ei ole heikentynyt.
Sointu on tietysti mikä tahansa yhdistelmä nuotteja, joita soitetaan yhdessä, joten se on melko laaja.
Suurin osa pianistista ja säveltäjistä lähestyy pianon sointuja musiikista, jossa soinnut on nimenomaisesti kirjoitettu nuottien notaatioihin. Jazzia oppiville ihmisille on olemassa sointu sanakirjoja ja menetelmiä, joissa suurin osa soinnuista on lueteltu useissa notaatioissa.
Aion tehdä, jos haluat pelata pianolla, jonka tunnet jo kitaralla.
Tässä on tapa nähdä kitaristin pianosoittimet näkökulma
Kummassakin soittimessa tietyt taajuusvälit eivät anna samaa tunnetta, tunnelmaa tai vaikutusta. Se pätee usein sekuntien ja yhdeksänten kaltaisten sointujen kanssa. Joten päädyt käyttämään siihen liittyvää sointua toisella soittimella, johon on lisätty tai poistettu pieni kierre. Voit yrittää laatia sääntöjä siitä, mutta se olisi pian keinotekoista.
Välitön ero kitaran sointujen ja pianon sointujen välillä on se, että kitaralla soinnut perustuvat merkkijonojen perussuhteiden muokkauksiin:
EA dgb e '
asettamalla sormet tuskailee tietyssä järjestyksessä, lisäät tai vähennät puolisävyt tämän järjestelyn jäsenelle.
Nämä 6 merkkijonoa peittävät 2 kokonaista oktaavia päästä päähän! Jos haluat tehdä saman pianolla, tarvitset 2 kättä. Kitara-sointuihin verrattuna suurin osa kappaleiden pianosoittoista on sekaisin, jotta ne sopivat vasempaan käteen (ja joskus hieman oikeaankin). Kun pianisti haluaa ymmärtää kitaran sointuja, hänellä on sama näkökulman ongelma päinvastoin: hän yrittää ryhmitellä kaikki nuotit yhteen oktaaviin, eikä yleensä voi, koska hänellä on lyhyet sormet ja jouset.
Kitaralla tietyt sävy- ja sointutyypit ovat todella helppoja, koska voit hyödyntää jousien välisiä perusviiveitä. Toinen temppu on tietysti capodastro, jolla muutetaan perusviritystä ja siirretään. Haittana on, että tietyt soinnut ja tonaalisuudet ovat hyvin vaikeita tai edellyttävät barrén siirtymistä helposti. Joskus joudut sulkemaan pois joitain kieliä.
Pianossa luotat paljon enemmän lihasmuistiin, harjoitteluun ja harjoitteluun voidaksesi siirtää mitä tahansa kappaletta muutaman puolisävyn ylös tai alas. Ensi silmäyksellä maa on paljon vähemmän yhtenäinen kuin kitara, ja oktaavin sisällä on epäsäännöllinen määrä valkoisia ja mustia näppäimiä. Toisaalta yhden oktaavin siirtäminen on melkein välitöntä ja kantama on vaikuttava: olet oma basso eikä sinua rajoita tuskaisten lukumäärä, sormiesi koko ja kitaran reikä tutkittavaksi korkeassa rekisterissä .
Toinen asia, jonka voit tehdä (se on hauskaa, mutta se vie aikaa, se on tapa tutkia näppäimistöä) Se on vähän hankala, on paljon käytännöllisempää tehdä se paperilla, jos tiedät ja pystyt lukemaan nuotit. Tai etsi piirustus pianonäppäimistöstä ja tee kaaviot soinnuista tällä tavalla: se vastaa pianon taulukkoa, mutta perinteisen nuotintomerkin oppiminen on todellinen etu:
Ensinnäkin sovitetaan pianon kitaran kieliä vastaavat avaimet uudelleen. Yritä toistaa ne kaikki kerralla kahdella kädelläsi. Yritä olla mukava löytää ja sijoittaa ne. Vasemman vaaleanpunaisen on oltava matalalla E.Se on mukava, jos EAd on vasemmalla ja gbe 'oikealla.
Toiseksi ajattele kuten soinnun taulukossa (mutta käytä vain pisteiden sijaintia, älä numeroa, joka osoittaa sormen kitarassa) alkaen alhaisesta E ja siirtymällä e ':
Jos merkkijonoa ei käytetä nosta soinnussa sormea pianolla.
Jos tiedät sointun perusnauhan, esimerkiksi, neljäs, siirrä kaikkia sormiasi 4 näppäintä oikealla (kaikki näppäimet, mustavalkoinen määrä), yksi sormi kerrallaan
Siirrä kutakin sormea oikealle sen merkintänumeron mukaan, johon merkkijono on pistetty ( jos piste on nauhalla # 6, siirrä sitä vielä 2 näppäintä oikealle)
Tarkista, että tekemäsi on oikein korvasta tai vertaa kitaraan.
Yritä kolmanneksi ryhmittää jotkut vasemman käden näppäimistä vähentämällä tarvittaessa yksi oktaavi ja tarvittaessa redundantit nuotit yhden oktaavan etäisyydellä toisistaan.
Vaihto koko yksi tai kaksi oktaavia kohti bassoa hyödyntääkseen pianon äänialuetta niin, että soinnut ja melodia erotetaan selvästi.
Voit tehdä saman, jos tiedät nuotintamerkinnät: kirjoita kitaran sointu nuottien notaatioihin (voit aloittaa taulukosta, joka soveltaa samaa periaatetta kuin pelissä sormilla pianolla tai katsomalla sormet, jos osaat nimetä kitaralla soittamasi nuotin), lisää tai vähennä oktaavi tiettyihin nuotteihin, jotta se mahtuu vasempaan käteesi.
Jos luen kysymyksesi oikein, uskon, että viittaat vain sointujen tyyppiin.
Muut vastaavat jo kysymykseen perussointuista, joten vain ekstrapoloin .
Minun neuvoni on unohtaa asteikot, jos haluat nopeuttaa sointujen saamista. Se on kuin koskettaa nenääsi päinvastoin. Voimme palata sen takana olevaan mittakaavateoriaan myöhemmin. Ammatissani riidelen siitä, että oppimisesi olisi mahdollisimman helppoa yli 5000 opiskelijalle 25 opetusvuoteni aikana. Toivon, että tämä auttaa sinua.
Ajattele vain puolisävyjä (tai puolivaiheita Amerikan termeissä) ja teräviä ja tasaisia. Vain yhdellä kaavalla voit luoda vähintään 144 sointua. Sointujen muodostamisessa ei ole mitään monimutkaista, jos teet sen tällä tavalla. Kuori auki silmäsi ja korvasi.
Olet jo oppinut, että soinnut muodostuvat painamalla juurihuomautusta, seuraava nuotti 4 puoli askelta ylös ja sitten 3 puoli askelta ylöspäin. eli. C E ja G C-soinnussa. Voit saada kaikki muut suuret soinnut käyttämällä tätä R - 4 - 3-kaavaa.
Nyt saat ala-sointu vain tasoittamalla keskimmäinen nuotti (ts. E on tasoitettu E-tasaiseksi). Joten Cm-sointu = C Eb G. En halua käyttää R - 3 - 4: tä, koska tekemällä niin päädyt muistamaan vähintään 12 kaavaa. Haluan vain, että muistat toistaiseksi 9)
Keskeytetyn soinnun osalta vain teroita keskimmäinen nuotti (ts. E terävöitetään F: ksi). Joten Csusille, Cs4: lle tai Csus4: lle = C F G. Saat tämän olevan "McGyverin teema".
Vähennä viides sointu vain litistä oikeanpuoleisin (viides) nuotti (ts. G on tasoitettu G-tasoon). Joten Cm sointu = C E Gb. Sitä käytetään yleisimmin m7-5: ssä, kuten Cm7-5: ssä, joka on C Eb Gb Bb. Sitä käytetään yleisimmin nimellä Bm7-5, kun soitetaan kappaleita a-mollia-näppäimellä. Bm7-5 = B D F A. Kun toistat Dm E7 Am -progressiota, korvaa Dm Bm7-5: llä ja saat vieläkin kauniimman värin kappaleellesi.
Teroita vain viides, oikeanpuoleisin nuotti korotettua 5. sointua varten (ts. G terävöitettynä G #: ksi). Joten CAug tai C + 5 tai CAug5 = C E G +. Löydät tämän olevan "Kaikkien suurin rakkaus" ja "James Bond -teema".
Nyt 6., 7. ja majuri 7.. Pohjimmiltaan se tarkoittaa:
Kuudennelle ADD: lle nuotti 2 puoli askelta viidennestä. C6 johtaa C E G A. Löydät nämä suloisen soinnut soinnut havaijilaisista kappaleista.
LISÄÄ 7. seitsemän puolen askeleen päässä 5. nuotista. C7 johtaa C E G Bb: hen. Nämä "keskeneräisten" tunteiden soinnut näkyvät aina pareittain juurisoittojen kanssa. Eli. G7, jossa C-sointu C-näppäimessä; C7, F-sointu F-näppäimessä; jne.
Major7th ADD: lle nuotti 4 puolen askeleen päässä 5. nuotista. CMaj7; CMaj; CM7 johtaa C E G B. Löydät nämä suuret laajat soinnut, jotka ovat yleisiä elokuvateemoissa, antamaan sinulle suuren maaseudun tunteita. Löydät sen myös kappaleista, joissa on pieniä avaimia, pitkät juurisoiton etenemiset, kuten Feelings which goes Am - AmM7-Am7-Am6-Dm ...
Diminished Chordsille tämä on erityinen poikkeus. Kaikki 4 nuottia ovat 3 puolivälissä. eli. Cdim = C Eb Gb A. Löydät nämä oudot kuulostavat soinnut, jotka ovat yleisiä Havaijin ja Jazz-kappaleissa, ohimenevänä sointuna. C C # dim Dm G7 .... tai C Ebdim Dm G7 ..... Yksi Bachin kappaleista käyttää myös tätä (unohdin nimen), jota käytetään yleisesti Dracula Vampire -elokuvissa. Kokeile ja katso.
Kaikista yllä olevista näet, että kaikki nämä lisäävät äänen väriä ja kuten esittäjä, nämä ovat sävyjäsi, jotka auttavat sinua maalamaan mestariteoksesi. Niiden käyttötapa määrittää musiikkisi laadun ja tuotoksen.
Edellä olevalla voit luoda vähintään 144 sointua. Testaa se seuraavalla tavalla
Major (kokeile kaikkia 12 sointua) Minor (kokeile kaikkia 12 sointua) 7. (kokeile kaikkia 12 sointua) m7th (kokeile kaikkia 12 sointua) m7- 5 (kokeile kaikkia 12 sointua) himmeä (kokeile kaikki 12 sointua) 6. (kokeile kaikkia 12 sointua) 7. (kokeile kaikkia 12 sointua) Maj7 (kokeile kaikkia 12 sointua) Dim (kokeile kaikkia 12 sointua) Aug5 (kokeile kaikkia 12 sointua) Sus4 (kokeile kaikkia 12 sointua)
Kun sinulla on niin paljon 144 väriä, sinun pitäisi olla tarpeeksi maalata mestariteoksesi. Vasta näiden hallitsemisen jälkeen olemme huolissamme yhdeksännestä, yhdestoista, yhdestoistaosasta myöhemmin.
Nauti !!!